03.10.2009 в 18:01

Пишет  Бекки Тэтчер:

Морковный пирог
Морковный пирог - предмет моих давних вожделений, но я совсем недавно попробовала его приготовить. Впервые узнала, что таковой существует, примерно в 2002 году и он сразу же вызвал у меня интерес. Но в то время мои отношения с выпечкой были довольно сомнительными, а маман как-то скептически отнеслась к этому кулинарному изыску (к тому же, ее смутили некоторые особенности рецепта, кажется, там не было муки) и тогда мне о нем пришлось забыть. Потом еще, помню, в сериале "Семейка Озборнов", в одной из серий Оззик в больших количествах и с большим удовольствием поглощал морковный пирог, что вызывало во мне жгучую зависть) И вот недавно нашла на просторах Интернета (к сожалению, не помню где) хороший рецепт (правда, я и его даже немного усовершенствовала) и осуществила свою мечту! Должна сказать, что морковный пирог оправдал все мои ожидания, это вкусная и до некоторой степени оригинальная вещь, при этом готовится очень легко.

Собственно, рецепт

Мука - 2 стакана (стакан - 250 мл)
Маргарин - 200 гр.
Морковь (натертая на мелкой терке) - 1 стакан
Яйцо - 2 шт.
Сахар - 100 гр.
Ванилин - 1 пачка
Изюм (или орехи) - 1/2 - 1 стакан
Сода (негашеная) - 1/2 ч. ложки
Коньяк - 1 ст. ложка

Размягченный маргарин последовательно взбить в миксере с сахаром и яйцами. Затем добавить морковь, муку, негашеную соду, ванилин, коньяк, изюм или орехи (можно и то и другое; я добавляла только орехи, потому что изюм не люблю). Все это хорошо перемешать, но уже не миксером, а ложкой. Тесто должно получиться чуть гуще, чем на оладьи. Тесто выложить в смазанную маслом форму и выпекать в предварительно нагретой до 200 градусов духовке 20-25 минут.

@темы: Рецепт, Кулінарія, Про кухню, Пиріг

---

14.11.2011 в 20:10

Пишет  Taho:

Повелители карандашей
920 карандашей 5125 снимков и прорва времени, понадобилось некоему чудо–аниматору Jonathan Chong (aka dropbear), чтоб сделать сей знатный клип.

@темы: Відео

---

Скоро Новый Год...

14.11.2011 в 20:00

Пишет  Taho:

Трогательный ролик про нетерпеливого мальчика
Друзья, ни за что не угадаете, чем закончится этот ролик

Очень трогательно и остроумно. А, главное, очень в тему в преддверии новогодних праздников и Рождества.

Ведь все помнят, что они уже на носу?!

Прошлогодний ролик, не менее потрясный

---

12.10.2011 в 15:28

Пишет  Маг0т:

5 бабушкиных рецепта
Домашние рецепты - это часто не только способ сэкономить, но и реальный метод решить проблемы, не поддающиеся дорогим средствам из магазина. GlamBox собрал 5 самых интересных рецептов с хорошими отзывами, чтобы поделиться с Вами.

Самодельные наклейки на нос (от Мишель Пфан)
Рецепт:
Ложка желатина + ложка молока. Смешать, поставить в микроволновку на 30 секунд, остудить. Намазать тооонким слоем на нос и щеки – оставить на 10 минут пока не застынет и - содрать!
Результат:
Все камедоны вылезут, приклеившись к желатиновой пленке.
Комментарий от Пфан:
«Такие наклейки стоят довольно много, если ими пользоваться регулярно. Поэтому такие желатиновые штуки позволяют сильно сэкономить, а результат - точно такой же».

Ежедневное средство для умывания из овсянки (от китаянки)
Рецепт:
Мелкая «гомогенная» овсянка быстрого приготовления из коробки типа Nordic + кипяток. Заваренной овсянкой нужно умываться, втирая жижицу в лицо по утрам по массажным линиям.
Результат:
Овсянка прекрасно очищает, питает, отшелушивает и тонизирует даже чувствительную и раздраженную кожу. Также она постепенно выводит из пор грязь, которая в них накопилась. Через месяц использования кожа - успокоенная, белая и без черных точек и прыщиков.
Комментарий от китаянки:
«Через неделю моя кожа покрылась прыщами, и из нее полезли всякие ужасы, а вот через месяц вся гадость вышла и кожа стала гладкой, нежной, светлой и без подкожных прыщей».


Маска для рук из льняных семян (от массажиста)
Рецепт:
2 столовых ложки семян + 2 стакана воды. Варить 20 минут пока не получится кисель. Кисти рук опускают в ванночку с теплым отваром на 10 минут, затем наносят жирный питательный крем, не ополаскивая рук.
Результат:
Сухая кожа рук, даже с трещинами, полностью восстанавливаются.
Комментарий от массажистки:
«Лично у меня это самая любимая маска, потому что в работе массажиста основные проблемы возникают именно с руками, кожа на которых постоянно «стирается» и трескается, поэтому такие маски для меня – must».

Домашний bb-cream
Рецепт:
Пудру или тональный крем смешать с пантенолом. Наносить как обычный тональный крем.
Результат:
Прыщик замаскирован, а на следующий уже почти прошел.
Комментарий от девушки:
"Если постоянных прыщей нет, то покупать BВ-крем по цене в 2-3 раза больше не стоит. С заживлением пантенол справится гораздо лучше".

Скраб для головы
Рецепт:
2 ст. ложки морской соли + 2-3 капли кокосового (репейного, оливкового) масла + вода для густой консистенции. Легкими массирующими движениями втирать в кожу головы и потом промыть шампунем и нанести кондиционер.
Результат:
Отлично отшелушивает и очищает кожу головы, после этого скраба кожа словно дышит и корни не так быстро начинают жирнится.
Комментарий от девушки:
«Мне кажется соль, в качестве скраба для головы оптимальна по той причине, что она растворяется в воде, в отличии от скрабов с другими гранулами. Все таки вымыть ее проще».

Пруф

@темы: Корисне, Жіночі чари, info

---

28.10.2011 в 15:51

Пишет  Gabriel Vega:

Непокоренные и бунтовщицы
© Робер Мюшембле, "Оргазм, или Любовные утехи на Западе. История наслаждения с XVI века до наших дней", с. 98-113.

Непокоренные и бунтовщицы

Женщина может существовать лишь тогда, когда ее воплощает мужчина, — вот метафорический урок елизаветинского театра. В патриархальном мире того времени женщина всегда определялась по отношению к мужчине. Архивные документы, которые крайне редко бывают составлены женской рукой, подтверждают, что личность женщины всегда идентифицируется через мужчину. Администраторы, писцы уголовного суда, нотариусы интересуются в первую очередь, с каким мужчиной женщина состоит в родстве, — именно так определяется ее социальный статус. Она — супруга, дочь, мать того, кто и определяет, по сути, ее личность, а особенности личности женщины как таковой не интересуют составителей документов. Иногда не указывается даже имя женщины, при том что дело касается как раз ее. В 1612 году парижский суд рассматривает дело об избиении жены сеньором де Серво. Он отхлестал ее, совершенно обнаженную, кнутом из бычьих жил, угрожал убить, осыпал оскорблениями и выбил несколько зубов подсвечником. Но пострадавшая называется в документах только по имени супруга-насильника: «жена сеньора де Серво».

Лишь немногие женщины того времени удостоены личного именования. Это те, кто занимает высокое социальное положение, те, кто прославился своим благочестием или, наоборот, проститутки: Рыжая, Жанна-Толстуха, Золотой Передок. У простонародья индивидуальность порой передают клички, прозвища, уменьшительные имена, в них отражается так или иначе темперамент, и именно так дошли до нас прозвища знаменитых горластых парижских торговок. Если имя отца и имя мужа стоят рядом (например, Мари Дюбуа, жена Жана Дюваля), это говорит не о независимости женщины, а скорее о том, что она подчиняется двум мужчинам. В деревне так называемому слабому полу почти невозможно выжить без поддержки мужа или других родственников. Одинокая женщина, в отличие от одинокого мужчины, вызывает подозрения. Если у вдовы было несколько мужей, говорят, что она свела их всех в могилу, а то и обвиняют в том, что она участвует в сатанинских шабашах. В то же время вдовцу, который женится на девушке гораздо моложе его, просто устраивают в день свадьбы кошачий концерт под окнами.

Основная трудность, с которой сталкивались все женщины независимо от их социального положения, состояла в том, что им приходилась исполнять очень сложную социальную роль и при этом занимать униженное Положение. Мужчина исполнял одну социальную роль за другой, не прилагая к тому особых усилий. Он становился взрослым, потом отцом семейства, потом хозяином дома. Его жена должна была одновременно подчиняться мужу и внушать уважение детям и прислуге (в средних и высших классах). Рядом с супругом ей приходилось соответствовать образу женщины как неполноценного существа и в то же время распоряжаться слугами мужского пола и не давать им возможности увидеть в себе женщину как объект вожделения и добычу.

Елизавета I Английская

Даже женщины королевских кровей оказывались в этой противоречивой ситуации. Елизавета I Английская вышла из положения, обыгрывая свою девственность и в то же время подчеркивая, что в ее женском теле скрыт дух мужчины. Отец Лорио — иезуит, некогда пользовавшийся покровительством королевы Марго, — написал против нее женоненавистнический памфлет. Королева ответила в тоне иронической напускной скромности и опубликовала в 1614 году «Смиренную и ничтожную речь». Она не могла возражать против общепринятого мнения о женской неполноценности, поэтому стала говорить о предназначении женщины: «Господу угодны спокойные, уравновешенные, благочестивые женские умы, а не мужские — вздорные и желчные». Правда, она не уточнила, что изображенный портрет соответствует образу доброй супруги, а она сама прожила большую часть жизни совсем иначе и скорее подтверждала распространенную мысль о неукротимой похотливости дочерей Евы, отвергающих спасительную опеку мужа.

Немало женщин все же выходило за рамки принятых норм поведения. Некоторые, принадлежащие к разным социальным слоям, просто следовали своим страстям и желаниям, пытаясь разорвать пелену предрассудков и доказать, что они и им подобные имеют право на радости жизни и телесные удовольствия. Другие сознавали, что быть женщиной значит страдать, и пытались хотя бы На бумаге восставать против тех, кто их угнетал.

В Англии в свете протестантского вероучения семья рассматривалась как своего рода «маленькая церковь», где особая роль отводилась женскому благочестию. Это благочестие находило отражение в неких «дневниках», куда женщины записывали ежедневные духовные размышления и испытания совести. Самый ранний из таких дошедших до нас дневников принадлежит Маргарет Хоби и начат в 1599 году. Всего сохранилось 23 дневника, относящихся к первой половине XVII века; возможно, многие утеряны. Некоторые из авторов дневников вносят особые интимные нотки в записи о духовном смирении. Они понимают, что это — их единственный личный документ, на который не распространяется власть мужа, и они имеют право не давать мужу читать его, даже если им нечего скрывать. Муж увидел, как Элизабет Вокер ведет дневник, и она взяла с него слово, что он ни разу не заглянет в ее записи, покуда она жива. После смерти супруги муж не нашел в дневнике ничего, что следовало бы от него скрывать. Элизабет Бари делает записи особыми буквами и сокращает слова. После ее смерти муж задался целью расшифровать текст, но не нашел в том, что ему удалось прочитать, ничего кроме «искренности, смирения и скромности». Элизабет Дантон изобрела для записей нечто вроде стенографии и попросила сжечь дневник после ее смерти. Разговор о себе был тайным, стыдливым и совсем не обязательно связывался с желанием донести свое «я» до читателя. Женщины более стеснены, чем мужчины, принятые нормы поведения требуют от них молчания или, во всяком случае, крайней сдержанности в словах. Вот почему они часто запрещали издавать свои записи или разрешали сделать это только на определенных условиях. Многие автобиографии женщин были опубликованы посмертно, и публикатором часто становился священник, пожелавший представить ту, что их вела, как образец благочестия.

Маргарет Кавендиш

Однако самоанализ и у женщин требует соотнести себя с «другими». И вот появляется нечто новое: некоторые женщины восстают против принятого самоуничижения. Здесь еще нет торжества собственного «я», но уже есть чувство собственного достоинства. Маргарет Кавендиш, первая герцогиня Ньюкасла (1623-1673), опубликовала при жизни свои мемуары, названные «Подлинная история моего рождения, замужества и жизни» (1656). Она завершает их утверждением собственной индивидуальности рядом с отцом и мужем. Текст начинается словами: «Мой отец был джентльмен», и перед нами, таким образом, предстает жизнь женщины в обрамлении традиционной мужской опеки, хотя известно, что герцогиня считалась весьма экстравагантной особой и немало пострадала из-за своей репутации.

Мемуары Анны Клиффорд и Мэри Рич позволяют увидеть, каковы были немногие возможные пути выхода для женщин, страдавших и подвергавшихся нападкам. Первая никогда не шла против бури, но не уступала в том, что считала для себя самым главным. Вторая прибегала к раздвоению собственного образа, когда говорила о себе. Возможно, так поступала не она одна, просто другие не оставили письменных свидетельств.

Леди Анна Клиффорд (1590-1676), графиня Дорсета, Пемброка и Монтгомери, дочь графа Камберлендского, — необычный и завораживающий исторический персонаж. Ее мемуарные записи можно разделить как минимум на 4 части, составленные в разные периоды жизни. Наиболее интересен и богат деталями дневник, дошедший до нас только в копии XVIII века (опубликован в 1923 году). Дневник начинается с описания похорон Елизаветы I, и, как показывает дальнейшее, это не случайно. Видимо, графиня писала для себя, для того чтобы в тяжких испытаниях лучше осознать все, что с ней происходит. Анна была образованной и начитанной женщиной и не искала славы писательницы, хотя финансовые возможности позволяли ей опубликовать свои записи, как это сделала ее современница Маргарет Кавендиш. Может быть, рукописи Анны Клиффорд предназначались для чтения в узком семейном или дружеском кругу, как сочинения де Монлюка или Брантома во Франции. Повествовательница скромна и сдержанна и не выходит за рамки представлений о том, каково должно быть место женщины в обществе. Но когда речь заходит о вещах, имеющих в ее глазах первостепенное значение, ее упорство превосходит все мыслимые пределы.

1616 год. Ей 26 лет, она замужем за Ричардом Саквилем, графом Дорсетским. Свадьба состоялась 25 февраля 1609 года, а 2 июля 1614 года у них родилась дочь. Мужа Анна называет в дневнике «милорд», а дочь — «мое дитя». Повествовательница точно и скрупулезно определяет время и место своего существования по отношению ко Дню смерти «дорогой матушки», Маргарет Рассел, наступившей 24 мая 1616 года, в пятницу, между 6 и 9 часами вечера. В записи об этом событии говорится, что мать Анны умерла в Брукхеме (в замке, расположенном к югу от Пенрита в Кэмбри), в той самой комнате, где когда-то родился отец Анны, что к моменту смерти матери прошло 10 лет и 7 месяцев со дня смерти отца, а также 13 лет и 2 месяца после кончины королевы Елизаветы. Самой повествовательнице к этому моменту 26 лет и 5 месяцев, ребенку не хватает месяца до двух лет. О муже не говорится ни слова. 29 мая к Анне прибывает гонец с печальным известием о смерти матери, и она воспринимает эту весть как тяжкое бремя, которое отныне ей придется нести. В завещании матери говорится, что она хочет быть похороненной в Энвике, что вдвойне тяжело для Анны. С одной стороны, надо позаботиться, чтобы тело доставили в Энвик, а с другой, она сожалеет, что мать не захотела быть похороненной в Скиптоне, расположенном на юге Йоркшир-Дейл, в 100 милях от Брукхема. Анна родилась в замке в Скиптоне, и в завещании матери ей видится недоброе предзнаменование, что она может лишиться его. Титул и имущество Анны связаны с землями ее отца — Камберлендом. Это обширные владения на северо-западе Англии, простирающиеся от Скиптона в Крейвене до Бруктона в Уэстморленде. Титульные грамоты, составленные в эпоху Генриха II, позволяют Анне унаследовать эти земли после смерти матери. Но в завещании отца, составленном незадолго до того как Анне исполнилось 16 лет, говорится, что земли должны перейти целиком по мужской линии к ее брату, а потом к его сыну. Однако братья Анны - сэр Роберт и лорд Френсис — умерли молодыми, и после кончины Маргарет Рассел проблема наследования приобрела особую остроту. Анна не желает отказываться от своих прав на эти земли, ссылаясь на то, что она — единственная прямая наследница эрла Камберленда.

Анна Клиффорд

Анна не называет свою дочь по имени, но дневник выдает ее глубокую привязанность к девочке, названной по имени бабушки Маргарет. В ночь, когда дочери исполнилось пять лет, мать в дневнике называет ее «моя леди» я так будет именовать впредь. Королева Елизавета присутствует в дневнике как обожаемый кумир. Первая запись — о ее похоронах в 1603 году, и Анна указывает точно время и место, где она узнала о смерти королевы. Позже с такой же точностью Анна определяет, когда и где она узнала о смерти матери. Можно понять, что она ощущает себя как бы под покровительством этих двух женщин. В 12 лет Анна была представлена королеве, и яркое воспоминание об этом событии сохранилось у нее на всю жизнь. В ее сознании образ идеальной женщины складывается из черт матери и той, что правила Англией «с духом мужчины» в теле женщины. Мы увидим далее, что и о самой Анне можно сказать то же самое.

В короткой записи от 24 мая 1616 года супруг Анны не упоминается и сколько ему лет не говорится. Однако известно, что еще в 1613 году он был в добром здравии — он изображен в богатом придворном одеянии на холсте сэра Уильяма Сегара. Анне не нравилось, что муж недостаточно энергично поддерживает ее притязания на северные владения, хотя он рассчитывал в случае успеха управлять ими от имени жены. Кроме того, он постоянно просил ее подписать документ, отдающий земли ему во владение после ее смерти, если у них не родится наследник. Угроза кажется небезосновательной, во всяком случае, 29 мая Анна видит тому соответствующий «знак». Мало того, что она находится в полном одиночестве в Доме мужа в Ноле (графство Кент), — «милорд», как можно понять из записей, решил взять ее измором. Он еще давно, с болезни матери, начал мучить ее. 9 мая Анна получила письмо о том, что состояние матери крайне тяжелое, и в ту же ночь Дорсет сообщил ей, что решил отослать их дочь в другое место и навсегда запретил ей возвращаться в Нол. Анна пишет, что этот день был особенно печальным и тяжелым для нее. 11 мая она принимает решение по поводу того, что называет «мои дела», то есть борьбы за северное наследство. Именно из-за него возникли ее нелады с мужем, и он решил сыграть на ее привязанности к ребенку. Дорсет действует то лаской, то угрозами. Он пересматривает свое решение отобрать дочь у матери, но настаивает на том, чтобы вместе с девочкой при Анне жили его друзья-наблюдатели. Она соглашается на все и держится стойко, хотя и чувствует, что все осуждают ее. «Я как сова в пустыне», — лаконично замечает она 12 мая. Противостоять и мужу, и последней воле отца было нелегко: ее поведение никак не вписывалось в общепринятые рамки.

Повествовательница очень редко говорит о себе. Она более склонна сомневаться, чем быть довольной собой, но иногда выражает удовлетворение ироничным описанием без комментариев. 11 мая 1616 года в послании из Лондона Дорсет дал понять, что смягчился. В знак доверия он прислал жене обручальное кольцо лорда-казначея, незадолго до того женившегося. Анна пишет, что послала ему в ответ собственное обручальное кольцо. В день Пасхи 1617 года она записывает, что они с мужем вместе причастились, но во второй половине дня поссорились, однако все это время она носила белое праздничное платье. Накануне Пасхи, 19 апреля, она снова отказалась уступить настояниям мужа по поводу наследства и заметила, что чувствует себя в полном согласии со всем миром. По мелким деталям видно, что Анна считает себя правой перед Богом и людьми. Ее решимость непоколебима и в дальнейшем, за 41 год ее не смогут сломить ни превратности судьбы, ни страдания.

Смерть матери ускорила ход вещей. Землями завладел дядя Анны по материнской линии, Френсис Клиффорд. Назревал поединок между сыном Клиффорда и мужем Анны, и в дело вмешался сам король Иаков I. По прошению Дорсета 18 января 1617 года он принял супружескую чету. Дорсет сказал, что подчинится любому решению короля, но Анна заявила, что, пока жива, она не откажется от наследства в Уэстморленде. Ее нельзя было переубедить никакими доводами. В понедельник 20 января около 8 часов вечера король снова принял их в присутствии заинтересованных родственников Анны и нескольких законоведов. Упрямица снова заявила, что ни за что не согласится потерять Уэстморленд. Она стояла на своем, хотя король Иаков I выказывал явные признаки раздражения, а близкие всячески пытались ее вразумить. Через некоторое время до сведения Анны было доведено, что король намерен уладить дело без нее, так как она не идет ни на какие уступки. По этому поводу Анна пишет с видимым облегчением, что ни она сама, ни кто-либо другой не могли рассчитывать, что ей удастся так легко выйти из опасной ситуации. Ей кажется, что Елизавета послала ей тайный знак: она записывает, что Елизавета шепнула ей на ухо о том, что королю нельзя слепо доверять.

В марте 1617 года Иаков I приказывает Анне отдать земли дяде Френсису Клиффорду, а в качестве компенсации Дорсет получит 20 тысяч ливров. Но упрямица гнет свою линию. 23 апреля 1617 года, после Пасхи, она записывает, что муж не пришел к ней вечером в спальню, как делал это всегда. Теперь он решил прибегнуть к сексуальному шантажу, но безрезультатно. Впрочем, уже на следующую ночь он приходит к ней. Анна продолжает почтительно противиться его настояниям по поводу наследства, как она не подчинилась ни королю, ни последней воле отца. Не надо быть психоаналитиком, чтобы понять, что она вознамерилась противостоять закону мужчин — короля, отца, мужа. В конце концов она потеряла часть наследства, но не проиграла битву, которая завершилась через 30 лет в ее пользу.

С 1617 по 1624 год она рожала четыре раза, трое детей умерли, выжила одна лишь дочь, Изабелла. Она, как и Маргарет, дожила до взрослого возраста. Дорсет умер в 1624 году. В июне 1630 года, после шестилетнего вдовства, Анна вышла замуж вторым браком за Филиппа Герберта, графа Пемброка и Монтгомери, бывшего приближенного Иакова I, 46 лет от роду. У них родились двое детей. Однако союз оказался не слишком удачным, а в первую революцию Анна открыто выражала свои роялистские взгляды, в то время как Герберт поддерживал парламент.

Ее дядя, Френсис Клиффорд, умер в 1641 году, его сын Генри — в 1643. Наследство, которого так добивалась Анна, отошло к ней, но в тех местах бушевала гражданская война, и она не могла немедленно вступить во владение землями. В 1649 году энергичная Анна все же въехала в замок Скиптон, разрушенный во время осады. Супруг не последовал за ней, а в следующем году она узнала, что он умер.

Итак, к 60 годам она освободилась от всех пут и принялась за восстановление замков Пендрагон, Эпльби, Брук, Брукхем. В 1655 году она собралась восстановить Скиптон. Кромвель не хотел, чтобы разрушенный замок был восстановлен, но в конце концов решил предоставить свободу действий единственной женщине, которая не побоялась противиться его воле. Анна сумела доказать самому могущественному мужчине того времени, что не склоняется ни перед кем. Она была в Англии единственной женщиной — полновластной владелицей обширного поместья, причем отвергала поползновения мужчин так или иначе прибрать к рукам ее земли. Она строила и восстанавливала церкви и дома для бедных и умерла 21 марта 1676 года в возрасте 86 лет в замке Брукхем, в той самой комнате, где некогда родился, а потом и скончался ее отец. Она успела составить завещание в пользу дочери, ставшей леди Тенет, но внук Анны Николас, лорд Тенет, после смерти матери силой захватил земли и восстановил мужское право сильного, с которым Анна боролась всю свою жизнь.

Парадный портрет Анны Клиффорд

В 1646 году, чтобы увековечить триумф, Анна, следуя своему неукротимому темпераменту, заказала парадный портрет. Полотно представляет собой триптих, густо насыщенный символами. В центре изображены родители Анны и ее братья, умершие молодыми. Отец, Джордж Клиффорд, третий герцог Камберленд, часто отлучавшийся из дома, решивший оставить наследство отпрыскам по мужской линии, несколько смещен вправо. Мать, Маргарет Рассел, указывает рукой на старшего сына, лор-Да Френсиса, рядом с которым изображен сэр Роберт, самый младший из детей. За ними видны четыре портрета, сгруппированные попарно. На всех — женщины, тетки Анны. Две — урожденные Клиффорд (баронесса Уортон и графиня де Дерби), две — урожденные Рассел (графиня Уорвик и графиня Бат, причем имя первой — Анна). Определенный иронический посыл заключается в том, что они как бы тайно следят за соблюдением прав своей племянницы, обездоленной по воле отца и мужскому закону, но преодолевшей в конце концов все препятствия. Слева изображена сама Анна в 15 лет, то есть именно в том возрасте, когда она должна была бы получить наследство. Над головой Анны — полка с книгами и два портрета ее наставников, среди которых — Сэмюэль Дэниел. На правом полотне изображена Анна в год триумфа, в 56 лет. Правой рукой она опирается на книги, лежащие на столе, другие книги стоят на двух полках у нее над головой. Как раз над правой рукой, среди любимых книг, — а это в основном книги поэтов — стоят портреты ее мужей. С видимым удовольствием Анна и соблюла почтительность, и вместе с тем расположила портреты «милорда» и его здравствующего преемника там, куда обычно помещают охотничьи трофеи. Она сделала это в память о мучительном прошлом и именно тогда, когда освободилась от всех оков и добилась вожделенной цели, вступив в единоличное владение землями в Уэстморленде. Трудно удержаться от мысли, что она желала подчинить своей воле всех тех мужчин, кто пытался сломить ее, в том числе и короля, и двух мужей, и отца, и Кромвеля. Редчайший случай для женщины XVII века! При этом она вела себя так, будто считала, что повиноваться мужчине необходимо, как и повиноваться Богу. Притворялась ли она? Ирония, которой проникнуты некоторые записи Анны, наводит на такие мысли, но в других записях она вполне искренне сообщает о своих сомнениях и важности соблюдать приличия. И на всех ее делах лежит отпечаток заботы об участи женщин: своей собственной, своей дочери, которую она назначила наследницей, своих теток, размещенных на центральном полотне парадного портрета-триптиха в 1646 году.

Анна предстает перед нами как необычная, двойственная личность, подчас сама напуганная собственной смелостью. Несомненно, ее вдохновлял образ королевы Елизаветы I. Когда Анна пишет, сколько лет было каждому из близких ей людей (или какое время прошло после их смерти) в тот момент, когда она узнала о смерти матери, королева оказывается в этом перечне единственной, кто не принадлежит к ее родственникам. Смогла бы Анна зайти так далеко, если бы у нее перед глазами не стоял пример Елизаветы I, отстоявшей в свое время собственные права наследницы престола?

Если у женщины есть связи, деньги, талант и терпение, ее упорство может быть вознаграждено. Однако для упрямой женщины, понимающей, что ее подстерегают опасности, иногда выгодней оказывается позиция внешнего смирения. Подсудимые знают, что проявление естественных человеческих слабостей порой оказывает на судей куда большее влияние, чем сознательный вызов.

Мэри Рич

Сознательно выстроенная позиция двуличного поведения редко фиксируется на бумаге. Тем интереснее автобиографические записи Мэри Рич, графини Уорвикской, позволяющие увидеть и реальные факты, и их идеализированную реконструкцию. Мэри Рич — автор нескольких тысяч страниц рукописного дневника. Она делала записи день за днем в течение 10 лет начиная с 25 июля 1666 года. Кроме того, она написала сжатую историю своей жизни примерно на 40 страницах. Этот труд был создан в 1671 году, за 7 лет до смерти, то есть с определенного момента она писала в двух разных сочинениях об одном и том же: о своей молодости, проведенной в Ирландии и Лондоне, о свадьбе с Чарльзом Ричем, вызвавшей множество пересудов и слухов, о смерти двух детей и о вдовстве. Основная разница между двумя повествованиями связана с тем, как говорит Мэри Рич о своем супружестве. В краткой автобиографии муж предстает галантным и романтичным мужчиной, в дневнике — деспотом и тираном. Сама она в автобиографии выглядит живой общительной женщиной, страстно влюбленной в мужа, а в дневнике она разочарованная, подавленная, горько страдающая.

Трудно определить, почему в каждом случае выбран именно такой тип повествования. Быть может, Мэри трудно было смириться с мыслью, что брак по любви, заключенный против воли родителей, привел к бесконечным ссорам с мужем и краху отношений. Ведение дневника, наверное, было для нее способом излить на бумаге свои унижения и страдания. В этой роли часто выступают записи, не предназначенные для публичного чтения. Для женщин дневник часто оказывается чем-то вроде целебного бальзама, наложенного на раны, нанесенные жизнью. Иногда эти раны весьма глубоки, как в случае Анны Клиффорд. Автобиография Мэри Рич еще загадочнее: она пишет ее в то же время, что и дневник, но предлагает совершенно иную, идеализированную версию реальных событий. Что это — раздвоение личности? Болезненное расщепление собственного «я» вследствие жизненной неудачи? Сожаление о сделанном вопреки воле родителей? А может быть, она пыталась сообщить в письменной форме о том, что могло бы быть, чтобы оставить хорошую память о себе и своей жизни? Автобиография, в отличие от дневника, предназначалась для публики и была рассчитана на мнение читателей. Может быть, Мэри хотела вернуться к утраченной мечте, закрепить ее на бумаге, чтобы вспомнить, какой была она сама до того, как произошли все те невзгоды, что описаны на страницах дневника?

Как бы то ни было, пример Мэри Рич — свидетельство того, что страдания могут стать важным элементом процесса самопознания Субъекта. Женщинам XVI—XVII веков было гораздо труднее, чем мужчинам, втиснуть свою индивидуальность в узкую щель между идеалом и реальностью. «Утлое судно» угнетает муж — «господин и хозяин», насилие в супружестве считается обычным делом, не говоря уж о двойном стандарте в сексуальной сфере. Считается, что женщина должна терпеть и страдать молча. А как иначе заслужить спасение души, ведь тело женщины тянет ее в ад!

@темы: Історія

---

Новогодние открытки!

Мне очень понравилась идея- обменяться новогодними открытками)

Это была чудесная традиция- ты выбираешь открытки, конверт, своей рукой пишешь пусть пять слов, а через пару дней где-то за тысячу километров или за один квартал человек получает твою улыбку, получившую плоть из бумаги и чернил.

Если кто-то хочет обменяться таким новогодним поздравлением, я буду рада!



Если что, можно писать сразу на U-mail!

---

13.11.2011 в 20:33

Пишет  Кэсси Тайная Вода:

Как-то в конце весны этого года мне приснился один сон. Одной из ключевых фигур сновидения был Дон Хуан) Я не помню сюжетных подробностей. Но в памяти запечатлелась главная мысль: людям важнее одержать победу в своих бессмысленных многочисленных войнах, чем найти истину, притаившуюся где-то неподалёку.

@темы: Важливе

---

13.11.2011 в 20:43

Пишет  Харта:

Счастье откровенничает
Ну и как такое не утащить-то!?)

13.11.2011 в 17:51

Пишет  Омела.:

ПИСЬМО СЧАСТЬЯ
Потащила из сообщества любви к себе в жж.
Спасибо за находку Имлу Хаген.

Умно сказано, правильно, а мы все равно как то так... по-глупому в общем)
В общем читать и учиться, когда еще счастье таким разговорчивым окажется)


Здравствуйте, я – Счастье.

Если вы читаете это письмо – значит, я к вам уже пришло. И сейчас начну ворчать, потому что есть о чем! Наболело, понимаешь ли…

Мне очень много лет – я и само не помню, сколько. Наверное, я было всегда. Поэтому у меня накопилась масса наблюдений за человечеством. Никогда не пытались поставить себя на мое место? А зря! Очень полезно и познавательно…

Вот все говорят: «счастье, счастье…». Мечутся, ищут, мечтают обо мне. А я, между прочим, никуда и не пряталось! И не убегало! Я все время нахожусь рядом и только и жду, чтобы меня заметили. Но как меня заметят, если большинство и не представляет, как я выгляжу? Вот ведь забавно: ищут, сами не зная что!

Чаще всего меня не замечают, потому что все меня по-своему представляют. Для кого-то я – пирожное с кремом, для кого-то – общение с природой, для иных – мировая слава, а кому-то счастье, когда у другого беда. И такие есть!

Кстати, определенного места жительства у меня тоже нет, я брожу по свету, как вечный жид Агасфер, ищу пристанища. Рад бы поселиться у кого-то, стучусь во все двери подряд, но не всегда меня впускают. Вот Несчастье все сразу как-то узнают, а меня – почему-то нет!

Знаю, что многие меня сами ищут, иной раз просто на меня носом натыкаются, но чаще всего обычно проходят мимо, не замечая. Или не узнавая? А может быть, просто ищут не там. Например, многие ищут счастья в Браке. Или в Работе. Или в Детях. Нет, разумеется, я там тоже присутствую! Но тогда получается, что если отнять у вас Брак, или Работу, или Детей, я исчезну вместе с ними. И вы будете несчастны… А это неправильно! Счастье – естественное состояние человека, чтоб вы знали…

Вот многие сидят, прошлое перебирают: «Вот, дескать, были счастливые времена!». А если вспомнить, как они себя тогда вели – так ведь неправда это! Они и в те счастливые времена всё чем-то недовольны были, все время им для счастья чего-то не хватало. Только с годами поняли, что это я и было! Да только поздно… Ну и сидят, воспоминаниям предаются.

А другие все мечтают, чего им для счастья не хватает. Кому квартиры, кому машины, кому миллиона долларов, кому идеальной любви. Ну так я вам скажу: человеку всегда чего-нибудь, да не хватает! Дай ему немедленно все, что он там просит, он недельку-другую порадуется, а потом привыкнет и снова начнет желать чего-нибудь, чтоб полное, значит, счастье пришло.

Ох, и сложно мне с вами, люди! Сколько ж вы вокруг меня всякой чепухи нагородили! «Счастье – это быть нужным людям». Вроде и красиво сказано, а есть в этом неправильность. Нужным людям… А себе? Так и раздадите себя по зернышку, а счастья не узнаете… О других заботиться – хорошо, но и о себе забывать не следует! Когда в вас Счатье, тогда и вокруг вас свет счастья разливается! Это скольким же вы подарить меня сможете???

Или вот «Мое счастье – в детях». Выросли детки, свои семьи создали, гнезда свили… А мамаша все лезет к ним, вмешивается, обижается, что ее отодвигают на второй план. Почему? А потому что с детьми и я ушло, она ж меня изначально в них поселила. А как же ей теперь, без счастья-то? Вот я и говорю – собственное счастье должно быть, ни от кого не зависящее…

А то еще говорят: «Не было бы счастья, да несчастье помогло». Да что ж вы, люди? Почему вас обязательно надо кирпичом по башке шарахнуть, чтобы вы задумались, что счастье-то было, было, да вы не замечали?

Да не обижайтесь вы, что разворчалось, я ж сразу предупредил, наболело… Вы лучше послушайте меня, свое Счастье, глядишь, что полезное и возьмете на заметку.

Если б вы знали, как часто я стою у изголовья, когда человек уж уходит, и слезы наворачиваются! Ведь только тогда понимает, что было оно, счастье, было, да проморгал, не разглядел, не заметил!

Вот лезет человек на гору, к самой вершине, карабкается, пыхтит, пальцы в кровь сбивает. А все для чего? Чтобы встать на вершине и ощутить счастье! Ну, меня, то есть. Счастливый миг! Полет души! Но ведь потом-то ему все равно дальше идти придется. Спускаться, чтобы снова карабкаться. Вечна погоня за счастьем… И невдомек вам, люди, что пока вы лезете куда-то, я у вас за спиной, в рюкзаке сижу. Или в кармане. Или просто рядом лечу, шепчу: «Остановись, друг! Посмотри по сторонам! Я вот оно, твое Счастье!». Но куда там – мало кто слышит…

Я вам открою мой главный секрет: я привязано ко времени. Меня нет в прошлом – это уже просто счастливые картинки. И в будущем меня нет – это только сладкие мечты. Я всегда в настоящем! Песню слышали – «Есть только миг, за него и держись…»? Вот, это как раз про меня! Каждый ваш миг – счастье. Конечно, если вы в этот момент не свалились в прошлое или будущее. О прошлом обычно сожалеют, о будущем – тревожатся. А там где сожаления или тревоги, я не живу – несовместимы мы, что ж поделаешь!

Я вам вот что скажу! Если вы сейчас читаете мое письмо – значит, у вас есть глаза, и они видят. Это ли не счастье? Если вы незрячий, но вам кто-то прочитал письмо вслух – да у вас же есть друг! Какое счастье! Дышать, ходить, любить, смотреть, осязать и обонять – да все счастье! Листья желтые полетели – красота, счастье! Снег на землю упал – светло, чисто, счастье! Ручьи потекли, травка пробивается – ну разве не счастье? А уж когда ягоды, грибы пошли и в речке искупаться можно – да просто восторг!

Я вас об одном прошу, люди: не держите меня! Не хватайте за крылья! Я ж подвижное, летучее! Если меня полета лишить, то я превращусь в воспоминание. Как тот засушенный листочек, что ваша бабушка в 1968 году из Евпатории привезла. Оно, конечно, душу радует, но это ж когда было! Вы лучше вспомните: «Счастливые часов не наблюдают!». А почему? Да потому что у них каждый миг – счастье, чего им на часы смотреть? Нет у них ни прошлого, ни будущего, а есть только миг!

В общем, обращаюсь я к вам, люди! Впустите меня… Устало я скитаться по свету без приюта. Давайте будем жить по закону: «Человек – сам хозяин своего Счастья!». Я ж только об этом и мечтаю, чтобы к кому-нибудь прийти и осчастливить его на всю жизнь. Вы просто хоть на мгновение остановитесь, прекратите свой вечный бег, оглянитесь кругом – и сразу меня увидите.

Если вы прочитали это Письмо Счастья, разошлите его пяти друзьям! Тем, кто вам особенно дорог. Пусть они тоже мой отчаянный крик услышат! И вы доброе дело сделаете, и они порадуются. А там, глядишь, и прислушаются, и всмотрятся… И меня, наконец, заметят.

И будет нам всем Счастье!

(с) источник, скорее всего, вот здесь: elfikarussian.ru/pismo-schastya/1382

По-моему, фраза про кирпичь достойна цитирования!))

@темы: Важливе

---

Текст

Когда Алисины глаза срывают тайные покровы,
Алиса в страхе и слезах, ища опоры и основы,
Идет к заветному ручью, что в юном сердце протекает,
И, оказавшись на краю, Алиса грустно понимает,

Что нет на свете ничего, что можно выбрать за основу,
Что в мире нет пути иного, чем обретенье своего;
Что в этом мире, где сердца всегда осмеяны разлукой,
Hичто не может быть порукой любови вечной до конца.

Когда Алисины глаза окинут мир прощальным взглядом,
Ей вдруг захочется сказать, но никого не будет рядом,
Что нет на свете ничего, что можно взять с собой в дорогу,
Алиса хочет одного: спросить невидимого Бога,

Зачем же в мир, где кровь за кровь, где столько смерти и страданья,
Предметом злого поруганья была придумана любовь ?
Зачем в сердцах, способных знать высоких чувств переживанья,
Так мало силы выживанья, так много силы умирать ?

@темы: Музика, Відео

---

11.12.2009 в 11:49

Пишет  nihonno neko:

Анимация Хаяо Миядзаки как воплощение японских верований.
Minna-san!
Представляю Вашему вниманию свою статью на тему творчества Хаяо Миядзаки.

Очень интересно узнать, что скажете по поводу данного творчества.=)

Анимация Хаяо Миядзаки как воплощение японских верований

Японская мультипликация – анимэ – яркий кусок современной культуры Японии. Оно популярно как среди детей, так и взрослых, как внутри Японии, так и за ее пределами, и, часто, люди, впоследствии интересующиеся Японией, когда-то просто посмотрели мультики. Среди всего многообразия японского анимэ ярким представителем является анимация Хаяо Миядзаки, признанная не только в Японии, но и по всему миру. Сюжеты его фильмов близки и понятны каждому, но появиться они могли только в Японии и являются ярким выражением японского духа, верований и традиций. Этому вопросу и посвящено данное исследование.
Принято считать, что в Японии восемь миллионов богов. В японской религии синто к великому множеству богов – ками – относят и божественных предков японского народа; и духов гор, рек, камней, деревьев, огня, ветра; и божеств – покровителей отдельных местностей и ремесел; а также божеств, олицетворяющие человеческие добродетели и духов умерших. Ками незримо присутствуют везде, всюду и участвуют во всем происходящем. Они буквально пронизывают окружающий мир.
Как многие языческие культы, синто был порожден обожествлением природы. Японцы поклонялись предметам и явлениям окружающего мира не из страха, а из чувства благодарности к природе за то, что, несмотря на вспышки гнева, все же чаще она бывает ласковой и щедрой.
Синто воспитывает в японцах чуткость к природе, умение наслаждаться ее бесконечной переменчивостью, радоваться ее многоликой красоте. В Японии, в стране со столь своеобразным климатом; где весна, лето, осень и зима очерчены чрезвычайно четко, люди находят радость в том, чтобы не только следить за этой переменой, но и подчинять ей ритм жизни.
Природа подсказала еще одну особенность синто – место представлений о добре и зле здесь занимают понятия чистого и нечистого. Поскольку грязь отожествляется со злом, очищение служит основой всех обрядов.
В VI　в. в Японию пришел буддизм. Две столь непохожие религии мирно ужились и продолжают существовать вместе. Проповедники буддизма сумели поладить с восемью миллионами местных святых, объявив их воплощениями Будды. А для синто, который одушевляет и наделяет святостью все, что есть в природе, было еще проще назвать Будду одним из бесчисленных проявлений вездесущего божества.
В результате сложилось нечто похожее на союз двух религий. Стало традицией строить синтоистские и буддийские храмы в одном и том же месте – считалось, что боги синто надежнее всего защитят Будду от местных злых духов.
Синто и буддизм не только существуют рука об руку на японской земле, также они сосуществуют в душах людей. Каждый японец причисляет себя и к синтоистам, и к буддистам, участвуя в ритуалах обоих религий. Этому «сожительству» присуще своеобразное разделение труда. Синто оставил за собой все радостные события, уступив буддизму события печальные. Если рождение ребенка или свадьба отмечаются синтоистскими церемониями, то похороны и поминание предков проводятся по буддийским обрядам.
В фильмах Миядзаки всегда очень подробно и красочно прорисована природа. Истоки этого кроются в синто – ведь синто был порожден обожествлением природы и, по сути, является объединением огромного числа различных культов и верований, связанных с природой и культом предков. Сам Миядзаки, в интервью про фильм «Унесенные призраками» говорит: «В целом японские боги не имеют формы: они находятся в камнях, столбах, деревьях».
Тема леса и дерева как божества проходит через многие работы автора. Так, в фильме «Принцесса Мононоке» лес предстает перед зрителем как священное место и является обителью божеств. Эта картина, повествуя о борьбе людей с животными, заставляет каждого почувствовать боль леса.
В другом мультфильме – «Небесный замок Лапута» Миядзаки показывает дерево как символ жизни: именно оно поддерживает летающий остров и сохраняет жизнь героям.
Из приведенных примеров мы видим, что Миядзаки не просто уделяет большое внимание природе, он обожествляет ее; природа является полноправным действующим лицом. У нее нет реплик, на первый взгляд нет важной роли, но всегда ощущается ее присутствие. Этим Миядзаки пытается сказать, что люди должны жить в гармонии с природой. Особо значимым это является для Японии, где высокие технологии, в частности роботы, получили такое большое распространение и развитие.
Кстати, о высоких технологиях и изобретениях. Миядзаки вовсе не утверждает, что люди должны отказаться от научно-технического прогресса и вернуться к каменному веку. Напротив, в своих работах Миядзаки особое место уделяет различным летательным аппаратам, поездам и т.д. Следует отметить, что большие и уродливые механизмы, как правило, несут только разрушение и служат отрицательным героям, а о расположении автора, в свою очередь, может сказать открытость и легкость летательного аппарата, в каком-то смысле его единство с природой. Сам автор отмечает, что готов признать любого монстра, лишь бы это была настоящая машина, которую герой строит или, по крайней мере, умеет починить, а не просто запрыгивает внутрь и побеждает всех врагов. Примером этого могут служить положительные герои многих мультфильмов: Томба из «Ведьминой службы доставки», Фазу и отец пиратов из «Небесного замка Лапута».
Значительное место в работах Хаяо Миядзаки занимает тема чистоты. Точнее – наведение чистоты. Эта тема проходит практически через все его работы. В этом тоже синто – ведь не добро, а именно чистота в синто является основой всех основ. Каждое посещение синтоистского храма начинает обряд очищения, призванный подготовить человека к непосредственному общению с божеством. Как, впрочем, и сами божества прибегают к очищению. Согласно легенде, именно в процессе очищения частей тела бога Идзанаги, рождались божества Солнца, Луны и Бури.
В работах Миядзаки линия чистоты проходит то жирным, то пунктиром. Взять, к примеру, «Унесенных призраками». Действие фильма происходит в купальнях, что само по себе говорит о ритуале очищения. Хозяин рек принимает свое истинное обличие также после очищения. Не говоря уже о Безликом, который сначала наедается, а после «очищается» горьким пирожком.
В мультфильме «Ходячий замок Хаула» первое, что делает Софи, когда попадает в замок – затевает там грандиозную уборку. Первоначально царивший в замке хаос символизирует отсутствие теплоты, любви и добра. Именно это приносит с собой Софи. И уже в заключительных титрах замок похорошел, зазеленел и даже стал летать.
В одном из своих интервью Миядзаки говорит: «Я вижу свою задачу в том, чтобы добраться до подлинных, забытых, похороненных ценностей. Даже в повседневной жизни они исчезли. Только в ребенке можно их найти в естественном природном виде. Поэтому через мои фильмы я обращаюсь к душам детей». В этой связи хотелось бы сказать несколько слов о традициях воспитания детей в Японии. Говорят, что японские дети никогда не плачут. Первые два года малыш как бы остается частью тела матери, которая целыми днями носит его привязанным за спиной, по ночам кладет его спать рядом с собой и кормит его в любой момент, как только он этого ни пожелает. Даже когда малыш начинает ходить, его почти не спускают с рук, не пытаются приучать его к какому-то распорядку, как-то ограничивать его порывы.
Первые ограничения детская натура познает в школьные годы. В ребенке воспитывают осмотрительность. Его приучают остерегаться положений при которых он сам или кто либо другой может «потерять лицо». Ребенок начинает подавлять в себе порывы, которые прежде выражал свободно, не потому, что видит в них теперь некое зло, а потому, то они становятся неподобающими. Однако полная свобода, которой японец пользуется в раннем детстве, оставляет неизгладимый след на его жизненной философии.
У Миядзаки дети практически всегда являются центральной фигурой. Продолжая японскую традицию воспитания, мастер дает им не только полную свободу, но и относится к ним как к взрослым. Маленькие герои его фильмов имеют собственное мнение, свои проблемы и сами ищут пути их решения.
Также отличительной чертой «детей» Миядзаки является труд. Например, в «Ведьминой службе доставки» 13-летняя Кики летит в незнакомый город, устраивается там и начинает работать. И хотя ей бывает нелегко, она находит в себе силы радоваться жизни. Сама Кики говорит об этом в письме домой: «Работа наладилась как нельзя лучше. И хотя мне бывает грустно, я наконец-то научилась верить в себя». Трудятся многие маленькие герои фильмов Хаяо Миядзаки. И Тихиро из «Унесенных Призраками», Пазу из «Небесного замка Лапуты», Сейдзи и Сидзуку из фильма «Если прислушаться».
И еще одна важная тема Миядзаки – женщина во всех ипостасях. У французского скульптора Огюста Родена есть работа «Та, что была прекрасной Ольмиэр» - скульптура безобразной, морщинистой старухи, в которой, если постараться, можно увидеть черты прекрасной молодой женщины… Идея «женщины без возраста», старушки в которой живет молодая девушка, близка Хаяо Миядзаки. Возвращаясь к религиозной подоплеке, здесь больше буддизма чем синтоизма. Буддизм учит, что сущность человека неизменна; под влиянием его поступков меняется лишь бытие человека и восприятие мира. Таково «колесо жизни», круговорот бытия. Эта мысль звучит в «Небесном замке Лапуты»: пираты, глядя на юную Ситту, говорят: «Неужели она, когда вырастет, станет такой как мама?» Как и в «Ведьминой службе доставки» бабушка говорит про Кики: «Совсем как мама в детстве!» Но в полной мере эта идея разворачивается в «Ходячем замке Хаула». Ведьма Пустоши околдовывает Софи, и девушка превращается в старуху. На протяжении всего фильма она то стареет, то молодеет вновь и всегда остается сама собой. И старая, и молодая, она всегда Софи, со своими мыслями, стремлениями, волнениями и любовью, которую она несет с собой.
Девочка, от 3-летней Мэй до 18-летней Софи, является главным действующим лицом фильмов Хаяо Миядзаки. Для девочек и про девочек делаются все его работы. Мужское начало ярко представлено во всех фильмах, но центральной фигурой, вокруг которой совершаются все события, является девочка, девушка, женщина. Может показаться, что это идет вразрез с традициями японского быта. Япония – страна мужчин, еще совсем недавно место женщины было три шага позади своего мужа. И все-таки центральное место девочки не случайно. Во главе японского пантеона богов стоит женщина – богиня солнечного света – Аматэрасу. И это тоже символично, ведь все главные героини Хаяо Миядзаки наполнены светом, который освещает жизнь людей рядом с ними. И который почувствуете Вы, когда соприкоснетесь с творчеством Хаяо Миядзаки.
2008г.

@темы: Аніме, Японія-побут

---

13.11.2011 в 12:19

Пишет  minka101:

Смысловые капсулы

1. Капсула Времени с ключиком от Времени.
2. Я люблю острые ощущения!
3. Время пить кофе - всегда!
4. Бросить якорь в море Времени.
5. Письмо к тебе из бездны моих чувств, опаленное жаром моего сердца с ключиком от этого сердца.

@темы: рукоділля

---

13.11.2011 в 12:23

Пишет  Касиопея:

Caras Ionut

@темы: красота людей и мира

---

11.11.2011 в 10:23

Пишет  Asuka:

Широко известная в узких кругах книга "Средневековый портной", охватывает 13-15 века
"The Medieval Tailor's Assistant" Sarah Thursfield

224 страницы, сканы разрешением 2550х3508
Самораспаковывающийся архив из 12 частей по 10Мб, общий вес архива 117Мб

ссылки

Средневековый Портной!.part01.rar
Средневековый Портной!.part02.rar
Средневековый Портной!.part03.rar
Средневековый Портной!.part04.rar
Средневековый Портной!.part05.rar
Средневековый Портной!.part06.rar
Средневековый Портной!.part07.rar
Средневековый Портной!.part08.rar
Средневековый Портной!.part09.rar
Средневековый Портной!.part10.rar
Средневековый Портной!.part11.rar
Средневековый Портной!.part12.rar

@темы: Книги, info

---

13.11.2011 в 15:22

Пишет  arvenever:

Нэцке ( часть3) осторожно много фото
Коллекция Государственного музея искусств народов Востока (часть 1 животные)

Качество картинок желает желать лучшего.К сожалению это сканы и в плохом качестве.

Барсук популярный в Японии сказочный персонаж .Его изображают с лисьим хвостом,иногда похожим на медведя.Образ барсука имеет сложную , противоречивую трактовку.Считалось что он подвержен действию луны и даже может принять ее облик.Легенды наделили барсука страшной физической силой,невероятной хитростью, способностью к перевоплощениям.Он может явится к людям в образе девушки,одноглазого домового,даже монаха ,убивающего свои жертвы.Бесконечные проделки барсука доставляли людям массу хлопот и неприятностей.Одна из сказочных историй рассказывает о том , как Тануки насмехался над работающим в поле крестьянином.Тот , рассердившись поймал его,связал и отнес домой,наказав жене сварить из барсучатины похлебку.Но хитрый Тануки пообещал старухе потолочь пшеницу в ступе, и та , согласившись, выпустила зверька из мешка.Тануки убил ее, сварил из нее похлебку и вечером, приняв облик жены,накормил вернувшего с поля крестьянина.Затем , посмеявшись над ним , убежал в лес.За бедного плачущего старика вступился заяц.Он начал мастерить деревянную лодку.Проходивший мимо барсук заинтересовался ею, и он предложил ему смастерить такую же из глины.Когда лодки были готовы,они отправились в море ловить рыбу.вода постепенно размыла лодку барсука, и тот погиб.
Фигурка Тануки толкущего пшеницу в ступе, вырезана из дерева неизвестным мастером 18 века. Высота 5, 2 см

Среди фантастических животных особенно часто встречается в нэцке Баку, похожий на тапира , имеющий хобот и бивни слона,уши и хвост коровы,ноги кабана.В синтоистской мифологии Баку был известен как дух сосны.Его изображение было талисманом против бедствий, беспокойства, докуки.Считалось, что Баку питается ночными кошмарами.Его фигуру изображали на подушках ,что бы благоприятствовать сну.Что бы прошел плохой сон, надо было позвать его на помощь ,сказать 3 раза Баку курай
Баку , фантастическое животное 18 век
Кость, резьба. Высота 5,6 см

Кирин изображался в виде жирафа с головой дракона ,шеей серны,гривой льва,копытами и ногами лошади.Легенда рассказывает что Кирин был высотой более 30 метров.Иногда он появлялся в языках пламени.Согласно даосскому учению Кирин был господином 360 животных и насекомых.Его появление считалось добрым знаком в жизни человека.Японский император во время официальных церемоний обычно надевал халат ,украшенный изображением этого мифологического животного.
Мастер Томатада Янагава 18 век
Один из крупнейших мастеров нэцке родился в середине 18 века в Киото.В тематике его работ преобладала тема животных , чаще всего изображал буйвол и быков.Имел широкое признание и множество учеников.Еще при жизни мастера были имитации его работ
слоновая кость, резьба,гравировка высота 9см

Лошадь считалась в Японии эмблемой солнца и плодородия, урожайным животным.Белую лошадь ценили в Японии за цвет и редкостную красоту.Она входило в число 7 буддийских сокровищ.Во многих синтоиских храмах существовали деревянные скульптуры белой лошади или ее конюшни.По легенде на ней ездил таинственный бог Досе-дзин, когда он посещал человечество,что бы принести процветание или предотвратить несчастье.
Лошадь 18 век
Слоновая кость, резьба. Высота 7,3 см



Изображенная мертвая рыба имела в средневековой Японии смысл символического доброго пожелания .Ее изображение дарили родственникам и друзьям, отправляющимся в далекое путешествие,в качестве амулета охраняющего здоровье
Одно из старейших нэцке в собрании музея
Неизвестный мастер 17 века
Кость ,резьба, гравировка.Длина 17 см


Изображение совы встречается крайне редко в дальневосточном прикладном искусстве, что связано с негативным отношением японцев и китайцев к этой птице.Считалось , что сова когда оперится может выклевать глаза своей матери.Слово сова стало в Китае нарицательным, означающим мрак , зло ,непочтительность к родителям.В Японии постепенно изначальный аллегорический смысл образа утрачивает свое значение.
Сова с совятами конец 18 века
Дерево , резьба ,инкрустация рогом и слоновой костью
Высота 4,8 см
особенностью этой скульптуры является , что при свободном движении из 2 соседних дупел появляются головки маленьких совят



Продолжение будет....
Самые грубые грамматические ошибки вроде исправила , но они могут оставаться.Некоторые фразы мне самой кажутся странными.Так что если что поправляйте.Ну нет у меня беты...

@темы: Японія-побут

---

12.11.2011 в 18:48

Пишет  ДавыдоФФ:

Инструкция к ребенку О_о
Инструкция к ребенку от USA

Как поддерживать ребенка


Как кормить ребенка грудью



Как проверить температуру содержимого бутылочки



Детское питание



Проверка пеленки



Смена пеленки



Как правильно закутать ребенка



Как разбудить ребенка



Веселе игры для ребенка



Как пристегнуть ребенка



Прогулка с ребенком



Поход по магазинам с ребенком



Игры с ребенком



Упражнения для ребенка



Массаж для ребенка



Как мыть ребенка



Как сушить ребенка



Как помочь ребенку когда у него режутся зубки



Как успоить ребенка



Стимул для ребенка



Поддерживать связь с ребенком



Как заставить ребенка улыбаться



Как стоит ознокомлять ребенка с домашними животными



Как почистить ребенку носик



Как укладывать ребенка



Как обезопасить ваш дом для ребенка (как часто мы до этого, выдирали розетки для безопасности)



Выбор няни для ребенка

отсюда

@темы: Idea

---

25.10.2011 в 17:08

Пишет  Темнейшство:

немножко Японии среди вампиров)))

Японские места в Санкт-Петербурге

Японский каменный фонарь

Копия фонаря, установленного в саду Кэйтакуэн. Подарен городом Осака (Япония). 2003г.
Где: Крестовский остров, Приморский парк Победы, на берегу Крестовского пруда.


Клуб чайной культуры «Море Чая» (чая, правда, китайского, но там и японский чай можно приобрести)
Хороший чайный магазин, есть залы для чайной церемонии. В залах также можно поиграть в игру Го, попросив игровой комплект у персонала.
Где: ул. Ефимова, 6


Китайский / японский сад
Уголок китайско-японского ландшафтного творчества. Карликовые деревца, маленькие холмики, горки, нагромождения камней и т.п.
Где: За зданием БЦ "Балтийская жемчужина", находящимся по адресу Петергофское шоссе, 47 литера А.


Ботанический сад

1 - Участок сада, оформленный в японском стиле (прудик, сосна, японский клен, бамбук, японские ирис и пр.).
2 - Японский садик с чайным домиком, сакурами, прудом, где будут плавать карпы. (Еще строится, проект планируют завершить в 2013г

@темы: Японія-побут

---

25.10.2011 в 15:08

Пишет  [сквозь] стекло:

window

+++

@темы: красота людей и мира, Мороз и Солнце! День чудесный

---

13.11.2011 в 13:08

Пишет  Караидель:

Чиабатта без замеса

Рецепт

Я таки созрела до того, чтобы публиковать и хлебные рецепты. Мы полностью перешли на домашний хлеб ещё летом, с тех пор покупали хлеб считанные разы. Самых ходовых рецептов у нас 3: чиабатта без замеса, хлеб на сыворотке и картофельный хлеб. Все они относительно ленивые - или совсем без замеса, или можно доверить замес и 2 подхода хлебопечке. Полностью вручную я тоже пеку, но только по выходным, если есть силы и желание.

Немножко теории:
1. Для хлеба очень важна мука, её сила и вкус. Однозначно могу сказать, что израильскую муку общего назначения для хлеба использовать нельзя, хлеб получается безвкусно-ватным. Я обычно беру или хлебную муку (Штибель №2) или белорусскую, высший или первый сорт. Украинская тоже годится, но хуже.
2. Дрожжи беру обычные инстантные или свежие прессованные (их надо в 4 раза больше по весу). До заквасок пока не доросла, но уже думаю об этом.
3. Все продукты обязательно взвешиваю. Имейте в виду, что с отмериванием мелкого количества чего-либо электронные весы могут врать, если используется тара. Так что дрожжи я обычно взвешиваю на листке бумаги.
4. Самое важное - выпечка. Я весь хлеб пеку половину времени накрытым. У меня для этого есть чугунная гусятница и старая стальная кастрюля с толстыми стенками - соответственно для под гусятницей я пеку батоны, чиабатты и всё остальное продолговатое, а под кастрюлей круглые подовые буханки. Когда я включаю духовку на разогрев, я ставлю туда кастрюлю/гусятницу, даю хорошо прогреться вместе с духовкой и накрываю горячей ёмкостью противень с заготовкой. Это избавляет от возни с паром и позволяет получить максимально пышный, хорошо раскрывшийся по надрезам хлеб. Половину времени он печётся так, "под крышкой", половину - открытым, чтобы корочка заколеровалась.

И так, самый ленивый хлеб, чиабатта без замеса, по рецепту crucide. Этот рецепт у меня дежурный, если я утром замечаю, что пора печь хлеб и хочется сэкономить время вечером. На отмеривание и смешивание продуктов требуется не больше 5 минут, как раз ко времени моего возвращения с работы тесто готово, ещё 5 минут на формовку, час расстойки и 2 выпечки по полчаса (обе заготовки под одну гусятницу не умещаются). Хлеб получается вкусный, с отчётливой кислинкой, с очень упругим сильно-дырчатым мякишем и тонкой корочкой. Он почти не крошится и отлично годится на бутерброды.


Надо:
400 грамм муки высшего или первого сорта
8 грамм соли
1 грамм сухих дрожжей
320 грамм холодной воды

Смешать все продукты ровно до того состояния, чтобы тесто собралось в шар. Положить в большую миску, затянуть сверху пищевой плёнкой (от насекомых) и оставить на 10-12 часов при комнатной температуре. Тесто должно стать полужидким, тягучим, с крупными пузырями. Подпылить стол или разделочную поверхность мукой, вывалить тесто, слегка присыпать мукой сверху. Тесто несколько раз сложить от краёв к середине, чтобы получить квадрат со стороной 15 см, разделить на 2 заготовки, перенести их на противень и оставить на час для расстойки (если собираетесь печь их по очереди, то одну заготовку уберите на полчаса в холодильник). За полчаса до конца расстойки включить духовку на 250 градусов, поставив туда форму для накрывания хлеба. Печь 20 минут "под крышкой" и ещё 10-20 минут без, до румяной корочки.

@темы: Рецепт, Кулінарія, Про кухню, Правильна кулінарія, Хліб

---

13.11.2011 в 14:22

Пишет  Kimera:

ПЛОВ С ГОРОХОМ

НЕОБХОДИМЫЕ ПРОДУКТЫ:
мясо (баранина, говядина, телятина) - 1 кг
растительное масло - 300 г
морковь - 500 г
лук репчатый - 150 г
горох (нут) - 200 г
рис - 900 г

СПОСОБ ПРИГОТОВЛЕНИЯ БЛЮДА:
Итак, примерно за сутки замачиваем горох.
Накаливаем масло и начинаем с обжаривания мяса. Далее следует лук, а за ним — морковь, порубленная на мелкие кубики. Периодически не забываем все тщательно перемешивать. С момента закладки моркови ждем 7–8 минут, наливаем воду и опускаем подготовленный горох.
Добавляем все необходимые специи и тушим все на небольшом огне 30–35 минут.
Как только зирвак приготовится, засыпаем ровным слоем рис (не промывая и не замачивая!), солим его и заливаем горячей кипяченой водой, подставив предварительно под струю воды шумовку.
Если вы готовите в обычном стандартном казане или круглой латке с высокими бортами, то уровень воды от поверхности риса должен составлять где-то 2–2,5 см.
Увеличиваем пламя конфорки до конца и ждем, пока вода вся не выкипит. Когда влага испарится, закрываем плотно крышкой казан, не забыв его предварительно обернуть чистой льняной
салфеткой или вафельным полотенцем, убавляем огонь до минимума и ждем еще 15–20 минут.
После чего плов перекладываем на широкое плоское блюдо и, украсив его сверху кусочками мяса, подаем на стол

@темы: Рецепт, Кулінарія, Про кухню, Горох, Плов

---

04.11.2011 в 17:02

Пишет  Ginolo:

Энциклопедия вышивки и полезные моменты. Часть 19. Живая карта цветов
На сайте Златы выложено много авторских статей, которые раскрывают такие важные моменты как методы парковки, как правильно шить двумя руками на станке, какие устройства для вышивки можно сделать своими руками, где можно сэкономить при вышивке, а где лучше купить оригиналы.....

Я думаю, эта информация будет интересна как начинающим вышивальщицам, так и рукодельницам с большим стажем.
Поэтому получив разрешение хозяйки и строго с указанием ссылок на выложенные оригиналы, я начинаю публикации статей с данного сайта.

Живая карта цветов

Живая карта цветов ниток необходима вышивальщице для точного подбора цветов ниток при вышивании дизайнов, разработанных в разных цветовых палитрах.

Чтобы подобрать правильно цвет ниток, нужно, чтобы нитки в каталоге были ровными, лежали гладко и оязательно в одном направлении. Вот на этот настил из ниток и "примерять" свою ниточку, сложенную в несколько раз, да еще и при дневном свете: если цвет тот же, то ниточка как бы "растворится", ее станет не заметно на фоне ниток образца.

Живые карты цветов DMC можно приобрести в интернет-магазинах

"Sew and so""Страна рукоделия"

*nat111*

У DMC есть живой каталог ниток - именно такой у меня и имеется. Когда увидела его - очень обрадовалась, потому что до этого всё время попадался каталог-картинка, а тут прекрасный каталог и именно из живых ниток. Мой каталог производства 2001 года. Пока нареканий на несоответствие какого-либо цвета не было. Все оттенки точны и соответствуют ниткам, которые есть в продаже.

*LanaTa*

Я придумала как сделать свою палитру самостоятельно.

Уже потом увидела нечто подобное и у других вышивальщиц.

Очень озадачила меня печатная фирменная палитра ДМС. Она однозначно привирала и очень сильно. Вот так посмотришь, так вроде бы всё сходится, а когда надо выбрать один цвет, а в картонной палитре десяток оттенков... Вроде и к одному цвету подходит, и ко второму, и к третьему... Передача цвета при полиграфии меняется.

Как быть?

Вот тут и приходит на помощь живая палитра.

Взяла я картонный вариант и надырявила тонким шилом по паре отверстий против каждой полоски цвета. Потом нарезАла сантиметров по 10 от каждой пасмочки и продевала в дырочки возле соответствующего номера и цвета. Закрепляла петелькой.

С обратной стороны продублировала полосками скотча. Обложка может и не такая нарядная получилась, но в этом случае для меня главное - содержание! Не правда ли?

*fondu4ok*

Я тоже сама сделал каталог ДМС по образу и подобию фирменного живого.

Вот как это выглядит:

Но потом я сделаю более толстые картонные листы основы, когда заполню все недостающие цвета ниток. И буду хранить без файлов: через файл цвет все равно плохо определяется, листы нужно вытаскивать на дневной свет, причем, желательно, уличный...

А вот про свои поиски и проблемы при создании каталога (и весь процесс в картинках) я рассказала

*banny*

У нас в городе в достаточном количестве есть нитки Ариадна и Гамма. По цене Ариадна дороже Гаммы в два раза, поэтому в основном вышивальщицы пользуются Гаммой. И я решила тоже сделать для себя живую карту цветов Гаммы. Делать наподобие ДМС-шной я не стала, так как много мороки.
И вот однажды увидела оригинальный вариант - петельками. Я тут же стала этот вариант прорабатывать для себя.
Нашла проверенную таблицу перевода ДМС-Гамма, оригинальные названия цветов, перевод этих названий на русский (хотя, вроде как названия мне и не нужны, но, а вдруг...) Подготовила и распечатала листы и начала заполнять теми ниточками, которые у меня есть в наличии.

Сейчас планирую закупать нитки на другие проекты, поэтому моя карта будет пополняться. Для того, чтобы приклеить петельки к своим местам, я на отдельном листе распечатала пустую табличку, в которой высота каждой строки соответствует высоте строк в карте, а для ширины взяла произвольный размер, но чтобы было все аккуратно.

И еще один момент. Карту я делала на основе карты ДМС, а в таблице перевода ДМС-Гамма были такие номера ДМС, к которым подходит два, а то и три цвета Гаммы, поэтому на столбики Гаммы у меня рассчитано по три цвета.
Распечатала я эти листы со вспомогательной табличкой на обычной бумаге, разрезала на полоски и нарезала бахрому, потом неразрезанный столбик приклеила к месту, где должны быть ниточки (бахрома так и осталась). Приклеивала клеем ПВА во флакончике с кисточкой. Очень удобно - сначала намазала лист, потом лепесточек бахромы, потом сложила отрезанную ниточку петелькой (у меня получилось в 4 сложения), приложила к своему месту, прижала лепесточком бахромы, при этом соседние лепечтоки отгибала, чтобы не приклеились.

@темы: рукоділля